瀧澤歌舞伎兒童節公演

看完了歌舞伎的兒童節公演，在歡笑之餘，滿滿感動。

尤其屋良和瀧澤的和洋合璧的演出實在精彩到令人拍案叫絕，屋良是絕對的洋，舞蹈的風格帶著強烈的Hip Hop風，瀧澤是絕對的和，即使穿著王子裝設計的衣裝，也是有不容忽視的東洋氣息，可是在兒童節公演中，他們很完美地將彼此的特色結合，在「ひかりひとつ」的表演中非常明顯，屋良絲毫不喧賓奪主，可是大放光彩。

當初我曾經這麼覺得，如果瀧翼可以在演唱會上一起合作一首歌曲，不是以瀧翼的身份，而是用瀧澤秀明、今井翼兩人合作的角色去合併彼此的特色，一定是非常精彩的演出。然而他們從來沒有過，尤其在瀧翼的色彩確立之後，歌迷所見到的就只有是瀧翼演唱會上「瀧澤秀明的solo」、「今井翼的solo」，涇渭分明，一一介紹出場，然後就又回到那個歡樂的瀧翼。

多麼可惜了他們衝突的特質，結果1+1不是等於2，而是成為減掉了自己原本的1，去遷就另外一個1。

瀧翼這個團體明顯遷就了瀧澤的想法，是很歡樂的存在，就如同今井翼所謂的「おもちゃ箱」，做什麼都很有趣，然而今井翼卻把自己所追求的境界不擺在瀧翼身上，而是轉個方向走自己的路線。

過去曾經掛在嘴邊說的，現在的solo都是為了將成就融入雙人的表演，對不起，我只覺得那是個屁。因為我從來不曾看到過，即使我過去曾經那麼追求你們。

我看完了兒童節公演，非常歡樂、非常趣味、非常爆笑，但是，無比精彩。

即使是追求趣味的一場演出，他仍然灌注了許多心力在裡面，甚至更多，在這個玩具箱裡面，不是沒有想法，不是沒有深度，在大笑之餘，更能看到震撼人的力道。瀧澤並不因為兒童節是個趣味給孩子看的節目，而單純追求歡笑而已，摔高、4D、鋼絲、舞蹈、歌唱、衣裝、歌曲銜接，乃至於流暢度，無一不費心思。看不到深度嗎？看不到「真正想傳達的訊息」嗎？我看得一清二楚。

或者是說，我切膚地感受到了。

沒有矯揉做作的氣息，沒有咬文嚼字的詞藻，甚至他給的東西都不一定是全新的，但是他就是可以創造出一個創新而耀眼的世界，熠熠發光。

你甚至會想：這只是一個兒童節公演啊，只有兩天，你為甚麼這麼拚命？這兩天過後，你又必須回到原來平將門的身份，何苦為了這幾場挪出那麼多的時間去排練？

但是這就是瀧澤放在玩具箱中，要獻給每個人的。在這個玩具箱中，歡笑只是帶來的一個結果，在這個「無論做什麼都有趣」的箱子中，是努力和血汗堆砌出來的。瀧澤歌舞伎的確精彩，裡面當然放了很多很多瀧澤想要告訴大家的思想，他想要傳達的意念，然而這場看似鬧劇的兒童節公演，並不比瀧澤歌舞伎要水準低。

因為他都是一視同仁的，不做比較。

我已經很久很久，不曾看著瀧澤或今井翼的影片大笑了，我總是看著他們哭，這次，我是真的被逗得哈哈大笑。